Merate: con la scuola di musica un concerto per i papà
Domenica 19 Marzo alle ore 17.00 Merate Musica tornerà in Auditorium Giusi Spezzaferri con un appuntamento originale e ricercato, proposto per la prima volta nell’ambito della storica rassegna: il Concerto per la festa del papà.
L’appuntamento nasce da un’idea della “San Francesco”, per celebrare in musica il fortissimo sentimento che lega padri e figli, un rapporto indissolubile che ha ispirato e generato molte composizioni, sia in ambito classico che moderno. Il concerto potrebbe costituire una sorta di regalo perfetto, da un figlio per un genitore o viceversa, da una mamma per il marito e i figli ecc.
I brani in programma racconteranno proprio questa infinita storia d’amore: si ascolteranno La prima festa del papà di Tiziano Ferro e Sempre e per sempre di Francesco de Gregori, alcuni deliziosi quadretti musicali da Children’s Corner, che Claude Debussy dedicò all’amatissima figlia Claude Emma: “Alla cara e piccola Chouchou, con le più tenere scuse di suo padre per quello che segue”; si passerà dalla celebre Fiore di Maggio di Fabio Concato a Father & Son di Cat Stevens e si narrerà in musica (e non solo!) il leggendario rapporto tra Leopold Mozart e i figli “Wolfi” e “Nannerl”; si ascolteranno poi alcuni dei brani che Robert Schumann dedicò ai bambini di tutte le età, nei pezzi per pianoforte a quattro mani op. 85.
Protagonisti dell’appuntamento saranno quattro insegnanti della Scuola di Musica “San Francesco”:
Cecilia Antonello, Voce
Davide Turatti, Chitarra
Il biglietto intero d’ingresso ha un costo di € 10; € 8 il ridotto (>65); gratuita è la partecipazione dei minori di 13 anni.
La “San Francesco”, per favorire la partecipazione delle famiglie e per incentivare la presenza del pubblico, propone anche il “biglietto regalo famigliare”: con l’acquisto di un biglietto intero (€ 10) potrà partecipare al concerto un’intera famiglia: genitori, figli (eventualmente anche i nonni).
I biglietti si potranno acquistare il giorno stesso del concerto presso l’Auditorium, a partire dalle ore 16.15 fino alle ore 16.45.
E’ gradita in ogni caso la prenotazione dei biglietti, che si può effettuare scrivendo un’email all’indirizzo della scuola o della rassegna (indirizzi disponibili anche per informazioni:
sc_musica@libero.it oppure merate.musica@gmail.com.
La Scuola di Musica San Francesco cura la direzione artistica della Rassegna Merate Musica dal 2009; in questi 13 anni ha organizzato e realizzato più di 100 eventi pubblici: concerti, incontri, conferenze, spettacoli rivolti ad un pubblico giovane, presentazioni, masterclass, esposizioni.
La qualità e originalità degli appuntamenti e la collaborazione tra la Scuola di Musica e l’ Assessorato alla Cultura del Comune di Merate, la forte volontà di valorizzare le eccellenze del territorio e la scelta di impreziosire i cartelloni con ospiti di rilievo internazionale, sono fattori che hanno determinato negli ultimi anni una grande crescita della rassegna, testimoniata da un pubblico sempre numeroso ed interessato, proveniente da Merate, dalla Provincia di Lecco e dalle province vicine.
Per informazioni:
merate.musica@gmail.com
sc_musica@libero.it
www.scuolamusicasanfrancesco.it
La Scuola di Musica “San Francesco” ringrazia il Comune di Merate, gli sponsor, le aziende, i sostenitori e gli amici che rendono possibile la realizzazione della Rassegna Merate Musica.
PROGRAMMA
Tiziano Ferro: La prima festa del papà
Cecilia Antonello, Voce - Davide Turatti, Chitarra
Wolfgang Amadeus Mozart: Rondò Allegretto, dalla Sonata Kv 19d per Pianoforte a quattro mani
Eleonora Sala - Davide Muccioli, Pianoforte
W. A. Mozart: Dodici variazioni KV 265 (300e), sulla canzone francese"Ah, vous dirai-je Maman"
Davide Muccioli, Pianoforte
Paul Petersen: My dad
Cat Stevens: Father & Son
Cecilia Antonello, Voce - Davide Turatti, Chitarra
Claude Debussy: Doctor Gradus ad Parnassum; The Little Shepherd; Golliwogg's Cake-walk,
da Children’s Corner
Eleonora Sala, Pianoforte
Fabio Concato: Fiore di Maggio
Luciano Ligabue: A modo tuo
Cecilia Antonello, Voce - Davide Turatti, Chitarra
Robert Schumann: Geburtstagsmarsch (Marcia del compleanno) - Bären tanz (Danza dell’orso) - Gespenstemärcken (Storie di fantasmi) - Abendlied (Canzone della sera).
dai Dodici pezzi per pianoforte a quattro mani per bambini di tutte le età, op. 85
Eleonora Sala - Davide Muccioli, Pianoforte
I MUSICISTI
Cecilia Antonello, Voce
Ha concluso il primo biennio in canto moderno (2008) presso i Civici Corsi di Jazz di Milano con l’insegnante Laura Conti, ha inoltre partecipato a seminari tenuti da: Daniela Panetta, Donna McElroy, Michele Hendricks, Dennis Montgomery III. Attualmente sta approfondendo la ricerca vocale con il metodo funzionale della voce di Gisela Rohmert, con Monica Scifo.
Ha conseguito con il massimo dei voti la laurea di primo livello in flauto dolce e traversiere presso il Conservatorio G. Verdi di Milano (2009), seguendo, successivamente, i corsi del biennio con Lorenzo Cavasanti presso il Conservatorio di Bolzano. Ha partecipato a Masterclasses tenute da Renè Clemencic, Barthold Kuijken, Kees Boeke, Dan Laurin, Dorothee Oberlinger.
Ha inciso: in qualità di cantante e flautista, con il nome d’arte Cécille Cely, la Suite Elisabettiana insieme al Maestro Giorgio Gaslini, contenuta nel cd Sinfonico3, Ed. Velut Luna ( 2010 ); in veste di flautista il cd “Divine Armonie, soavi pensieri” con il Coro Anthem e l’ensemble Le Spezie Musicali.
Con l’etichetta londinese Kennvad ha pubblicato i brani Silent Angels (2011)e Strong (2012). In collaborazione con Albert Keyn ha scritto e cantato il brano Brother’s Signs, pubblicato con l’etichetta olandese Blackhole. Nel 2014 ha pubblicato il primo album da autrice e solista, dal titolo “Petals” ; di cui i brani Strong e Not Alone sono stati inclusi nella doppia compilation “Shhhh… Relax” (2013) Blanco y Negro, Spagna. Le canzoni sono state trasmesse anche in diverse radio locali e regionali d’Italia tra cui: Radio Circuito Marconi, Radio Parma, Radio Popolare Network, Radio Onda Novara, Radio Alta e in diretta live in uno show case acustico a Blu Radio Veneto.
L’intero album “Petals” è stato pubblicato nel marzo 2014.
Si è esibita in diverse rassegne concertistiche tra cui Musica Rara, Ricerca d’Ascolto, il Festival Lodoviciano, Seregno Jazz Festival, e presso Radio Rai 3.
Ha cantato in diretta televisiva sul canale toscano GRANDUCATO per il IV meeting della Fondazione Maffi "NON PERDO NEMMENO SE MI BATTONO".
Con l'Associazione teatrale Atelier Cuncheon ha collaborato nel 2021 come artista a tutto tondo per l'opera "Krysolov" , partecipando a vari festival teatrali di strada nell'est Europa.
Come insegnante (canto moderno e flauto dolce), lavora dal 2009 in varie associazioni musicali, tra le province di Lecco e Monza Brianza.
Eleonora Sala, Pianoforte
Diplomata in pianoforte sotto la guida del M° De Curtis al Conservatorio di Como, laureata con pieni voti assoluti e lode in Scienze Filosofiche presso l’università Statale di Milano. Ha frequentato nel corso degli anni varie masterclass approfondendo la pratica musicale sotto diversi aspetti (pianoforte solista, musica da camera, basso continuo, musicoterapia) e dando vita a varie formazioni da camera, approfondendo in particolare il repertorio contemporaneo, rinascimentale e barocco, oltre al repertorio per gruppo vocale da camera antico e moderno.
Frequenta successivamente il Biennio di direzione di coro e composizione corale presso il Conservatorio di Como, diplomandosi con 110 e lode sotto la guida del M° Innominato. Ha diretto nel tempo diverse formazioni corali, attualmente è direttore, insieme al M° Maurizio Malavasi, del gruppo vocale Framartini, con il quale esegue un repertorio che spazia dalla musica rinascimentale a quella contemporanea sia classica che leggera proponendo anche brani e arrangiamenti di propria creazione.
Dal 2013 al 2020 collabora inoltre con la Fondazione Esagramma di Milano, partecipando sia alle attività di musicoterapia (seguendo ragazzi affetti da sindrome di down, autismo e ritardo mentale), sia come pianista stabile dell’omonima orchestra.
Svolge attività concertistica come pianista solista, in gruppi da camera, gruppi vocali e orchestra in Italia e all’estero. Si segnalano ad esempio concerti tenuti presso: Auditorium di Expo Milano 2015, Museo del Novecento di Milano, Università Milano Bicocca, Centre de la Gabrielle Parigi, Teatro sociale di Lucca, Spazio Teatro No’hma fondazione Teresa Pomodoro di Milano, Teatro Filarmonico di Verona ed altri.
Davide Turatti, Chitarra
Nato a Bollate (Mi) nel 1990 inizia i suoi studi musicali presso l'Accademia Vivaldi di Bollate dove viene seguito dal maestro Daniele Gregolin nello studio della chitarra elettrica, del solfeggio e dell’armonia.
Prosegue lo studio della chitarra elettrica alla Musicday School di Garbagnate Milanese con Stefano Molteni. In questa occasione prende la decisione di intraprendere la carriera di musicista professionista.
Decide così di approfondire gli studi diplomandosi al corso professionale “Strumentista esecutore di musica moderna” presso NAM di Milano. Qui studia chitarra con Beppe Pini, teoria e solfeggio con Cesare Pizzetti, armonia e arrangiamento con Claudio Flaminio, laboratorio d’orchestra con Claudio Flaminio e Daniele Perini, laboratorio ritmico con Riccardo Tosi.
Segue poi delle masterclass con Faso (Elio e le storie Tese), Randolph Matthews, Alessandro Diaferio, Walter Lupi e Diego Baiardi.
Si diploma inoltre in “Tecniche di insegnamento” sempre presso la NAM di Milano. A seguito del suo percorso di studi, decide di approfondire il linguaggio del Jazz e la sua storia frequentando la Scuola Civica di Jazz di Milano di Franco Cerri ed Enrico Intra, conseguendo la Laurea Triennale AFAM con il massimo dei voti. Durante questo percorso studia chitarra con Riccardo Bianchi, armonia con Gabriele Comeglio, arrangiamento con Luca Missiti e storia ed estetica del Jazz con Maurizio Franco.
Ha avuto modo grazie alla CCD Jazz orchestra di Paolo Tomelleri di suonare in numerosi incontri musicali come la rassegna “L'Avvento e il suono festoso del Jazz” in piazza Duomo , la rassegna “Break in Jazz” in Piazza Mercanti a Milano, e i concerti presso il teatro Burri nel cuore del parco Sempione.
Fa parte, sempre durante il percorso didattico, del “Mario Rusca Ensamble” con cui ha suonato, nel settembre 2016, all'Expo Theatre durante la manifestazione “Experience, rESTATE a Milano”.
Parallelamente è anche attivo come musicista live e in studio in alcune realtà musicali sulla scena milanese che spaziano in più linguaggi e stili musicali.
Davide Muccioli, Pianoforte
Ha iniziato gli studi di pianoforte principale sotto la guida del pianista uruguayano A.Speranza, diplomandosi al conservatorio “D’Annunzio” di Pescara col massimo dei voti e la lode. Ha poi ottenuto il Master of Arts in Specialized Performance presso il Conservatorio della Svizzera italiana di Lugano nella classe della pianista argentina Nora Doallo.
Ha seguito diversi corsi di perfezionamento tenuti da pianisti di fama internazionale quali R.Cappello, E.Fischer, R.Szidon, L.de Moura Castro, A.Delle Vigne, ecc.
Ha partecipato a numerosi concorsi nazionali ed internazionali, risultando in più occasioni premiato. Si dedica con successo anche all’attività cameristica, con particolare attenzione al duo pianistico con il M. Davide Cavalli, vincendo numerosi concorsi, tra i quali l’ International Seiler Competition a Creta.
Nell'agosto 2001, nell’ambito del Festival Internazionale di Interpretazione Pianistica di Rimini, ha eseguito in formazione di tre e quattro pianoforti e orchestra i concerti di J.S.Bach. Nel 2002 ha eseguito, in formazione di duo pianistico, “Eine Faust Symphonie” di F.Liszt, trascritta per due pianoforti dall’autore stesso, nell’ambito di un progetto speciale della 52.ma Sagra Musicale Malatestiana di Rimini.
Ha effettuato registrazioni come solista e in formazione di duo – tra le altre per la ORF e la RSI - partecipando a importanti rassegne musicali, in Italia, Spagna, Ucraina.
Nell'agosto 2011 è stato invitato a eseguire nell'ambito del XIX Festival Internazionale di Interpretazione Pianistica di Rimini il Concerto n.1 di F.Liszt nella versione a due pianoforti, accompagnato al secondo pianoforte dal Maestro Roberto Cappello, concertista di fama internazionale e direttore del conservatorio “A.Boito” di Parma. Nell'ambito dello stesso Festival è stato invitato a suonare nell'agosto 2013 il Conerto n.2 di S.Rachmaninoff.
Nel dicembre 2015 ha eseguito per la Sagra Musicale Malatestiana di Rimini la trascrizione di F.Liszt per 2 pianoforti della Sinfonia n.9 di L.v.Beethoven.
L’appuntamento nasce da un’idea della “San Francesco”, per celebrare in musica il fortissimo sentimento che lega padri e figli, un rapporto indissolubile che ha ispirato e generato molte composizioni, sia in ambito classico che moderno. Il concerto potrebbe costituire una sorta di regalo perfetto, da un figlio per un genitore o viceversa, da una mamma per il marito e i figli ecc.
I brani in programma racconteranno proprio questa infinita storia d’amore: si ascolteranno La prima festa del papà di Tiziano Ferro e Sempre e per sempre di Francesco de Gregori, alcuni deliziosi quadretti musicali da Children’s Corner, che Claude Debussy dedicò all’amatissima figlia Claude Emma: “Alla cara e piccola Chouchou, con le più tenere scuse di suo padre per quello che segue”; si passerà dalla celebre Fiore di Maggio di Fabio Concato a Father & Son di Cat Stevens e si narrerà in musica (e non solo!) il leggendario rapporto tra Leopold Mozart e i figli “Wolfi” e “Nannerl”; si ascolteranno poi alcuni dei brani che Robert Schumann dedicò ai bambini di tutte le età, nei pezzi per pianoforte a quattro mani op. 85.
Protagonisti dell’appuntamento saranno quattro insegnanti della Scuola di Musica “San Francesco”:
Cecilia Antonello, Voce
Davide Turatti, Chitarra
Eleonora Sala e Davide Muccioli, Pianoforte
Il biglietto intero d’ingresso ha un costo di € 10; € 8 il ridotto (>65); gratuita è la partecipazione dei minori di 13 anni.
La “San Francesco”, per favorire la partecipazione delle famiglie e per incentivare la presenza del pubblico, propone anche il “biglietto regalo famigliare”: con l’acquisto di un biglietto intero (€ 10) potrà partecipare al concerto un’intera famiglia: genitori, figli (eventualmente anche i nonni).
I biglietti si potranno acquistare il giorno stesso del concerto presso l’Auditorium, a partire dalle ore 16.15 fino alle ore 16.45.
E’ gradita in ogni caso la prenotazione dei biglietti, che si può effettuare scrivendo un’email all’indirizzo della scuola o della rassegna (indirizzi disponibili anche per informazioni:
sc_musica@libero.it oppure merate.musica@gmail.com.
La Scuola di Musica San Francesco cura la direzione artistica della Rassegna Merate Musica dal 2009; in questi 13 anni ha organizzato e realizzato più di 100 eventi pubblici: concerti, incontri, conferenze, spettacoli rivolti ad un pubblico giovane, presentazioni, masterclass, esposizioni.
La qualità e originalità degli appuntamenti e la collaborazione tra la Scuola di Musica e l’ Assessorato alla Cultura del Comune di Merate, la forte volontà di valorizzare le eccellenze del territorio e la scelta di impreziosire i cartelloni con ospiti di rilievo internazionale, sono fattori che hanno determinato negli ultimi anni una grande crescita della rassegna, testimoniata da un pubblico sempre numeroso ed interessato, proveniente da Merate, dalla Provincia di Lecco e dalle province vicine.
Per informazioni:
merate.musica@gmail.com
sc_musica@libero.it
www.scuolamusicasanfrancesco.it
La Scuola di Musica “San Francesco” ringrazia il Comune di Merate, gli sponsor, le aziende, i sostenitori e gli amici che rendono possibile la realizzazione della Rassegna Merate Musica.
PROGRAMMA
Tiziano Ferro: La prima festa del papà
Cecilia Antonello, Voce - Davide Turatti, Chitarra
Wolfgang Amadeus Mozart: Rondò Allegretto, dalla Sonata Kv 19d per Pianoforte a quattro mani
Eleonora Sala - Davide Muccioli, Pianoforte
W. A. Mozart: Dodici variazioni KV 265 (300e), sulla canzone francese"Ah, vous dirai-je Maman"
Davide Muccioli, Pianoforte
Paul Petersen: My dad
Cat Stevens: Father & Son
Cecilia Antonello, Voce - Davide Turatti, Chitarra
Claude Debussy: Doctor Gradus ad Parnassum; The Little Shepherd; Golliwogg's Cake-walk,
da Children’s Corner
Eleonora Sala, Pianoforte
Fabio Concato: Fiore di Maggio
Luciano Ligabue: A modo tuo
Cecilia Antonello, Voce - Davide Turatti, Chitarra
Robert Schumann: Geburtstagsmarsch (Marcia del compleanno) - Bären tanz (Danza dell’orso) - Gespenstemärcken (Storie di fantasmi) - Abendlied (Canzone della sera).
dai Dodici pezzi per pianoforte a quattro mani per bambini di tutte le età, op. 85
Eleonora Sala - Davide Muccioli, Pianoforte
I MUSICISTI
Cecilia Antonello, Voce
Ha concluso il primo biennio in canto moderno (2008) presso i Civici Corsi di Jazz di Milano con l’insegnante Laura Conti, ha inoltre partecipato a seminari tenuti da: Daniela Panetta, Donna McElroy, Michele Hendricks, Dennis Montgomery III. Attualmente sta approfondendo la ricerca vocale con il metodo funzionale della voce di Gisela Rohmert, con Monica Scifo.
Ha conseguito con il massimo dei voti la laurea di primo livello in flauto dolce e traversiere presso il Conservatorio G. Verdi di Milano (2009), seguendo, successivamente, i corsi del biennio con Lorenzo Cavasanti presso il Conservatorio di Bolzano. Ha partecipato a Masterclasses tenute da Renè Clemencic, Barthold Kuijken, Kees Boeke, Dan Laurin, Dorothee Oberlinger.
Ha inciso: in qualità di cantante e flautista, con il nome d’arte Cécille Cely, la Suite Elisabettiana insieme al Maestro Giorgio Gaslini, contenuta nel cd Sinfonico3, Ed. Velut Luna ( 2010 ); in veste di flautista il cd “Divine Armonie, soavi pensieri” con il Coro Anthem e l’ensemble Le Spezie Musicali.
Con l’etichetta londinese Kennvad ha pubblicato i brani Silent Angels (2011)e Strong (2012). In collaborazione con Albert Keyn ha scritto e cantato il brano Brother’s Signs, pubblicato con l’etichetta olandese Blackhole. Nel 2014 ha pubblicato il primo album da autrice e solista, dal titolo “Petals” ; di cui i brani Strong e Not Alone sono stati inclusi nella doppia compilation “Shhhh… Relax” (2013) Blanco y Negro, Spagna. Le canzoni sono state trasmesse anche in diverse radio locali e regionali d’Italia tra cui: Radio Circuito Marconi, Radio Parma, Radio Popolare Network, Radio Onda Novara, Radio Alta e in diretta live in uno show case acustico a Blu Radio Veneto.
L’intero album “Petals” è stato pubblicato nel marzo 2014.
Si è esibita in diverse rassegne concertistiche tra cui Musica Rara, Ricerca d’Ascolto, il Festival Lodoviciano, Seregno Jazz Festival, e presso Radio Rai 3.
Ha cantato in diretta televisiva sul canale toscano GRANDUCATO per il IV meeting della Fondazione Maffi "NON PERDO NEMMENO SE MI BATTONO".
Con l'Associazione teatrale Atelier Cuncheon ha collaborato nel 2021 come artista a tutto tondo per l'opera "Krysolov" , partecipando a vari festival teatrali di strada nell'est Europa.
Come insegnante (canto moderno e flauto dolce), lavora dal 2009 in varie associazioni musicali, tra le province di Lecco e Monza Brianza.
Eleonora Sala, Pianoforte
Diplomata in pianoforte sotto la guida del M° De Curtis al Conservatorio di Como, laureata con pieni voti assoluti e lode in Scienze Filosofiche presso l’università Statale di Milano. Ha frequentato nel corso degli anni varie masterclass approfondendo la pratica musicale sotto diversi aspetti (pianoforte solista, musica da camera, basso continuo, musicoterapia) e dando vita a varie formazioni da camera, approfondendo in particolare il repertorio contemporaneo, rinascimentale e barocco, oltre al repertorio per gruppo vocale da camera antico e moderno.
Frequenta successivamente il Biennio di direzione di coro e composizione corale presso il Conservatorio di Como, diplomandosi con 110 e lode sotto la guida del M° Innominato. Ha diretto nel tempo diverse formazioni corali, attualmente è direttore, insieme al M° Maurizio Malavasi, del gruppo vocale Framartini, con il quale esegue un repertorio che spazia dalla musica rinascimentale a quella contemporanea sia classica che leggera proponendo anche brani e arrangiamenti di propria creazione.
Dal 2013 al 2020 collabora inoltre con la Fondazione Esagramma di Milano, partecipando sia alle attività di musicoterapia (seguendo ragazzi affetti da sindrome di down, autismo e ritardo mentale), sia come pianista stabile dell’omonima orchestra.
Svolge attività concertistica come pianista solista, in gruppi da camera, gruppi vocali e orchestra in Italia e all’estero. Si segnalano ad esempio concerti tenuti presso: Auditorium di Expo Milano 2015, Museo del Novecento di Milano, Università Milano Bicocca, Centre de la Gabrielle Parigi, Teatro sociale di Lucca, Spazio Teatro No’hma fondazione Teresa Pomodoro di Milano, Teatro Filarmonico di Verona ed altri.
Davide Turatti, Chitarra
Nato a Bollate (Mi) nel 1990 inizia i suoi studi musicali presso l'Accademia Vivaldi di Bollate dove viene seguito dal maestro Daniele Gregolin nello studio della chitarra elettrica, del solfeggio e dell’armonia.
Prosegue lo studio della chitarra elettrica alla Musicday School di Garbagnate Milanese con Stefano Molteni. In questa occasione prende la decisione di intraprendere la carriera di musicista professionista.
Decide così di approfondire gli studi diplomandosi al corso professionale “Strumentista esecutore di musica moderna” presso NAM di Milano. Qui studia chitarra con Beppe Pini, teoria e solfeggio con Cesare Pizzetti, armonia e arrangiamento con Claudio Flaminio, laboratorio d’orchestra con Claudio Flaminio e Daniele Perini, laboratorio ritmico con Riccardo Tosi.
Segue poi delle masterclass con Faso (Elio e le storie Tese), Randolph Matthews, Alessandro Diaferio, Walter Lupi e Diego Baiardi.
Si diploma inoltre in “Tecniche di insegnamento” sempre presso la NAM di Milano. A seguito del suo percorso di studi, decide di approfondire il linguaggio del Jazz e la sua storia frequentando la Scuola Civica di Jazz di Milano di Franco Cerri ed Enrico Intra, conseguendo la Laurea Triennale AFAM con il massimo dei voti. Durante questo percorso studia chitarra con Riccardo Bianchi, armonia con Gabriele Comeglio, arrangiamento con Luca Missiti e storia ed estetica del Jazz con Maurizio Franco.
Ha avuto modo grazie alla CCD Jazz orchestra di Paolo Tomelleri di suonare in numerosi incontri musicali come la rassegna “L'Avvento e il suono festoso del Jazz” in piazza Duomo , la rassegna “Break in Jazz” in Piazza Mercanti a Milano, e i concerti presso il teatro Burri nel cuore del parco Sempione.
Fa parte, sempre durante il percorso didattico, del “Mario Rusca Ensamble” con cui ha suonato, nel settembre 2016, all'Expo Theatre durante la manifestazione “Experience, rESTATE a Milano”.
Parallelamente è anche attivo come musicista live e in studio in alcune realtà musicali sulla scena milanese che spaziano in più linguaggi e stili musicali.
Davide Muccioli, Pianoforte
Ha iniziato gli studi di pianoforte principale sotto la guida del pianista uruguayano A.Speranza, diplomandosi al conservatorio “D’Annunzio” di Pescara col massimo dei voti e la lode. Ha poi ottenuto il Master of Arts in Specialized Performance presso il Conservatorio della Svizzera italiana di Lugano nella classe della pianista argentina Nora Doallo.
Ha seguito diversi corsi di perfezionamento tenuti da pianisti di fama internazionale quali R.Cappello, E.Fischer, R.Szidon, L.de Moura Castro, A.Delle Vigne, ecc.
Ha partecipato a numerosi concorsi nazionali ed internazionali, risultando in più occasioni premiato. Si dedica con successo anche all’attività cameristica, con particolare attenzione al duo pianistico con il M. Davide Cavalli, vincendo numerosi concorsi, tra i quali l’ International Seiler Competition a Creta.
Nell'agosto 2001, nell’ambito del Festival Internazionale di Interpretazione Pianistica di Rimini, ha eseguito in formazione di tre e quattro pianoforti e orchestra i concerti di J.S.Bach. Nel 2002 ha eseguito, in formazione di duo pianistico, “Eine Faust Symphonie” di F.Liszt, trascritta per due pianoforti dall’autore stesso, nell’ambito di un progetto speciale della 52.ma Sagra Musicale Malatestiana di Rimini.
Ha effettuato registrazioni come solista e in formazione di duo – tra le altre per la ORF e la RSI - partecipando a importanti rassegne musicali, in Italia, Spagna, Ucraina.
Nell'agosto 2011 è stato invitato a eseguire nell'ambito del XIX Festival Internazionale di Interpretazione Pianistica di Rimini il Concerto n.1 di F.Liszt nella versione a due pianoforti, accompagnato al secondo pianoforte dal Maestro Roberto Cappello, concertista di fama internazionale e direttore del conservatorio “A.Boito” di Parma. Nell'ambito dello stesso Festival è stato invitato a suonare nell'agosto 2013 il Conerto n.2 di S.Rachmaninoff.
Nel dicembre 2015 ha eseguito per la Sagra Musicale Malatestiana di Rimini la trascrizione di F.Liszt per 2 pianoforti della Sinfonia n.9 di L.v.Beethoven.
